痛苦來自主角的一生—邊境奇譚Gräns

 

忽然補完2018年的《邊境奇譚》。「獵奇」來說應該可以排到第一吧...

1.比較適合在小銀幕看的電影。在大大銀幕上看這部片，中間可能真的會受不了離席。在家的話，似乎就比較可以為了接下來到底還會怎樣而繼續看下去。

2.故事其實滿精彩的，特別在呈現出世界上已經消失的族類方面，髮妝配合上演員的演出，震憾絕對是真的。許多常態上無法接受的東西，隨著故事，也同主角的心情一樣，慢慢轉變，試著從他的角度去理解事情。

3.可以說是非常痛苦的片，那痛苦來自主角的一生。

4.有看真的太好（原已經完全忘記的片）。

歷史的諾蘭—奧本海默Oppenheimer

 

我不算是諾蘭粉絲，學生時期在學妹介紹下看過蝙蝠俠三部曲，《黑暗騎士：黎明升起》也是我IMAX的初體驗，當時當然什麼也不懂，就是跟去當時台中大遠百的IMAX廳看。印象中是很棒，但以學生來說也是很貴的體驗。

後來開始比較認真看電影，才陸陸續續把諾蘭過去的電影補完。後來的《全面啟動》、《星際效應》、《敦克爾克大行動》、《天能》，都算有跟上風潮，去看了大銀幕。但我始終最喜歡的還是最初的《記憶拼圖》（聽說有很多人一開始看了錯誤順序版，還好我一開始看的就是正確倒序版本）。

這次跟室友衝第一天九點場的板橋遠百IMAX《奧本海默》，出來的印象是：完全沒有感覺到三小時之外，我已經沉睡的歷史魂也在這部電影中燃燒起來。因此，我覺得是好看的，但似乎沒有特別需要說什麼。

後來看到有人說，「需要了解歷史才能懂這部片」，或是「這部片不過就是普通傳記片」的看法，都讓我重新回想自己對《奧本海默》的想法。

我不覺得需要懂很多歷史才能看懂《奧本海默》，反而是《奧本海默》可以讓人想要去理解二戰前到冷戰時期之間的美國政治。二戰前美國知識界或政治界與歐洲連繫緊密，當時參與共產黨活動的人看似不少（二戰時期甚至更後來，才脫離共產黨）。二戰時期，「如何戰勝」成為核心問題，相對而言「個人私德或是黨派背景」不是那麼重要（或者如片中所言，反而是更能成為把抦，使軍方可以控制個人的要件），相對來說，背景有些問題的人更需要得到軍政方面的保護，才能安心。冷戰時期，與共產黨有過關係的背景，很可能被再度檢視，過往的關係在此時都被重新且放大的查看。

這整段歷史轉折對一個像奧本海默這樣的頂尖學者的影響，是我喜歡這部片的原因，也是我覺得這部片還是有別於一般傳記片的地方。特別是從一開始就不斷埋下線索，讓人在看原子彈研發的過程同時，需要分心去想，另一條線到底要幹麻。

《奧本海默》好看或不好看，對諾蘭粉或非諾蘭粉可能都是挑戰，但對我而言它是延續《敦克爾克大行動》而來，一種歷史的諾蘭（有別於複雜科幻的諾蘭）。

雷米與里歐—親密 Close

 

好像因為哪裡的暗示，決定在《怪物》之後接看這部片。還記得當初去看別部片時，遇到所有人搶買這部片的現場。等電影時看了預告，還在想這似乎不會是我的菜。

結果，好看，是我的菜。男主角的眼神太令人相信。

早就聽過在學校裡特別可愛或美麗的男孩容易被欺負（現在似乎比較流行使用「霸凌」），也讀到一些討論「性別」的書中寫到：男性需要透過社會上其他男性的肯定來確立自己的存在。電影拍出來主角從純粹的世界進到中學校園（一個小社會）時產生的轉變。兩個男孩之間沒有明說的一切，加深了其中一方的痛苦。那個痛苦在這故事裡沒有出口，因而傷害了他的父母，也使主角陷入混亂迷網。

我自己是特別可以理解主角的情緒和想法，即使我從未需要在同學之間證明自己或希望自己融入團體，我也有類似經驗：國小時曾經像是雷米，大學時曾經像是里歐。有一天理解自己為了保護自己不是先被傷害的那一個，而提早做出傷害別人的行為時，我有如里歐一般的懊悔。可關係破裂是無法逆轉的事。我不知道當時被我傷害的人是否康復了。

如果有人說《怪物》和《親密》說的是一樣的事，我會反對且質疑，但並不是說它們不值得對照來看。因為人與人之間的關係，並非一部電影可以說盡，就算議題相近，也有各自專注的面向。就我個人看來，《怪物》建立在「孩子恐懼未知」，世界以「慣性」運轉，只看到片面的人會作出不正確的判斷，其中的「傷害」與「罪」不是直來直往。《親密》則是更純粹一些，專注在兩位少年的關係變化，學校體制的影響不在體制，在於學校是一個小社會，主角判斷自己在那環境中如何生存，選擇與摯友拉開距離（電影沒有說，但可能同時也是背叛了真實的自己），不再親密。那種接開距離對摯友來說是一種無解，是一種拒絕。

寫到這裡，感覺《伊尼舍林的女妖》也是類似的一個出發點，只是發生在成年人身上（可見不是只有少年人才會傷痛），少了性別認同與性傾向的探索，同時也少了社會同儕壓力，更偏向寓言故事。

拆解「恐同」—怪物Monster

 

聽朋友說好像評價兩極，所以沒有太多期待、也沒有知道任何事的心態進場（連預告都沒有看）。

看完，比較偏失望的那一類。客觀上，拍的是好，只是1+1+1並沒有等於3，一直處於看一部戲的狀態。

跟朋友交換心得的時候說：這片好像不是是枝裕和來拍也沒有任何問題？雖說大家都知道是枝裕和特別會拍小朋友，而這片的小朋友還是很吸引人相信。

坂元裕二的部分，我不是粉絲，只看過《四重奏》和《大豆田》兩部劇，電影是完全沒有看過。兩部劇給我的印象是他特別擅於拆解（拆解「關係」、「概念」、「人性」，擅於帶領觀眾想像情境）。《怪物》裡充份展現了他「拆解」的功力，站在每一段主角的角度去看，事情合理到彷彿不用去多想，最後一段算是多說了些（似乎是怕有些觀眾還不懂？），但整體來說，確實透過不同角度的有限觀點，盡可能地帶我們去理解「少年人的心」。

再後來，聽到另一位朋友說「這是部gay片」時有點嚇到，當初進場時為怕任何影響觀看樂趣的資訊，避開了大部分討論，看完之後也完全沒有想過「gay片」。聽到這個說法時，仔細想了一下，重點應該還是在於「人性與觀看的侷限」，但不可否認確實可以強烈感受到藏在於全片內裏那種「恐同的意識」。如果要說它是一部「gay片」，那應該是給一般人（或者該說「很直的人」）看的「gay片」吧？

不能說不好看，但同時有各種失望—不可能的任務：致命清算 第一章

 

看完時是作為MI5大粉絲的室友不滿意，聊完之後，我也越想越不對勁。大量好評與海量廣告，我只想說：特技畫面用心無疑，但反派不行、敘述反派的方式不行、打鬥不行（看過MI5、MI6的打鬥之後，給我們這？），最致命的是把重要女角隨便收掉（室友：甚至沒有哀悼），直接以新角色取代的方式（室友：人設崩壞，又不是007，丹尼爾的007還比較專情）。

嗯，我們真的不缺一個英雄救美的故事⋯⋯

尋找生命價值、追求社會正義—所有的美麗與血淚All the Beauty and the Bloodshed

 

蘿拉柏翠絲拍的紀錄片不會令人失望。與《第四公民》一樣，這不僅是一部傳記片，且是一部尋找生命價值、追求社會正義的紀錄片。

傳記部分，南戈丁在美國（或西方國家）的知名度大概是非常足夠，影片甚至在呈現的方式上都使用了她展示自己攝影的方式—大量拍攝自己生活與社群世界，以幻燈片配樂的方式展出。音樂的使用更是令人在最一開始就投入這故事的重要元素。

傳記之外便是這幾年南戈丁成立P.A.I.N後的行動。這條線相對平實，目標與訴求明確，像是「小蝦米對大鯨魚」的故事一樣，大鯨魚很難輸，但行動也不是毫無成果，而確確實實地可以將知訊擴散出去，並且盡力去幫助到需要幫助的人。

也許沒有像當初看《第四公民》那樣震撼，這片仍是一部好片。

對當代藝術文化與市場有興趣的人必看—消失的達文西The Savior for Sale

 

早就想看、終於補完，精彩！

電影開場是世紀拍賣會上以最高價售出的片段為開場，接著以極佳的節奏，從頭講起。過程中，各人物出場都有完整的介紹，讓觀眾可以順利地了解他們在這幅畫躍上世界舞台中所扮演的角色。故事帶著一種「瞞天過海」劇情，但不可否認的是這畫本身的魅力無盡，在紛亂的藝術市場中，奪得大眾的目光，並引起超級富豪們的興趣。對當代藝術文化與市場有興趣的人必看～

又，不論畫是真偽，討論成這樣子，一展出還是會爆炸人潮的吧？